¡Hola! Mi nombre es Andrea Menéndez, y para que entiendas un poco más de qué va este curso primero voy a contarte un poco más sobre mí.

Desde niña la creación de imágenes plásticas ha sido una constante en mi vida. Utilicé el dibujo como una herramienta más en casi todas las facetas de mi ser: dibujaba en los esquemas de estudio para entenderlos mejor y fijar conceptos, dibujaba para distraerme, para pensar, para relajarme, etc.

Cuando tuve que escoger Bachillerato, me decidí por la doble vía, hice el Artístico y el de Humanidades, porque, aunque amo las letras, ya no podía entender mi vida sin el dibujo. Así, cuando decidí carrera, a pesar de haber aplicado a varias filologías, me decanté por Bellas Artes.

Actualmente tengo mi propia marca de objeto ilustrado (CARRACUCA) en la que además de hacer ilustración pura y dura también aplico estas imágenes a otros soportes de uso cotidiano (sudaderas, camisetas, tazas, totebags, productos de papelería, etc.). Una de las partes de mi trabajo que más me gusta son los encargos personalizados, porque me sacan de mi zona de confort y me permiten seguir aprendiendo al obligarme a dialogar con la otra persona para llegar a una solución plástica de sus gustos e ideas.

Creo firmemente que el dibujo y la ilustración no son algo reservado a unos pocos, que todos tenemos algo que expresar y contar, aunque sea solamente para nosotros mismos, aunque no lo queramos mostrar al mundo. El dibujo ayuda a sanar, a concentrarse, a prestar atención, a retarse a uno mismo y a esquematizar conceptos. En los niños, por ejemplo, entre otras muchas cosas, perfecciona la coordinación óculo-manual y ayuda a desarrollar la precisión y la psicomotricidad fina, y en los adultos tiene incontables beneficios. Ya lo dice el dicho: “una imagen vale más que mil palabras”.

En este curso te mostraré diferentes técnicas de ilustración y dibujo plástico, con las manos, ya llegaremos a lo digital. Te enseñaré a buscar y abrazar tu propio estilo de dibujo, a definir tu trazo y a escoger la técnica (o técnicas) que más se ajusten a ti.

En cada una de las 10 sesiones de dos horas habrá tres bloques diferenciados:

– Primero te mostraré un artista (algunos conocidos y otros no tanto) al que utilizaremos como excusa creativa. Nos fijaremos en su manera particular de crear imágenes, en los temas que le interesan, en el uso del color, las técnicas utilizadas, el estilo, etc.

– Después te presentaré la técnica concreta que usaremos ese día (acuarela, rotulador, lápices de color, acrílicos, témpera, etc) y varios soportes sobre los que podrás probarlas (papeles de diferentes gramajes y texturas, cartulinas, cartones, incluso papel de reciclaje que todos tenemos por casa).

– La última parte, que es en realidad la más importante, la dedicaremos a presentar un ejercicio a resolver teniendo en cuenta todo lo que hemos hablado en los dos bloques anteriores.

Como dos horas no es en realidad mucho tiempo, las dos primeras partes de la clase serán cortas y concisas, para que tengas el máximo tiempo posible para desarrollar tu ejercicio y que yo pueda resolver las dudas que te vayan surgiendo.

• Lugar: UNED Pontevedra
• Fecha y hora: Del 25 de septiembre al 27 de noviembre de 2023
• De 19:30 a 21:30 h.
• Evento difundido a través de la Plataforma AVIP que recibe el soporte técnico de INTECCA
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